Российский национальный оркестр

Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. За свою историю коллектив обрел международную известность, признание публики и критики. В 2004 году РНО стал первым оркестром в истории симфонических коллективов нашей страны, получившим премию Grammy. Подводя итоги 2008 года, самый авторитетный в Европе музыкальный журнал Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. Оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем оркестра стал Александр Рудин.

Российский национальный оркестр сотрудничал с выдающимися солистами и дирижерами, в числе которых Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Дмитрий Хворостовский, Мстислав Ростропович, Джошуа Белл, Максим Венгеров, Владимир Юровский, Кент Нагано, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Альберто Дзедда и многие другие. Евгений Светланов свой последний концерт в Москве дал именно с РНО.

В 2009–2020 гг. в Москве проходил Большой фестиваль РНО с участием ведущих исполнителей современности. С 2024 года Фестиваль РНО проходит в обновленном формате под руководством Александра Рудина.

РНО – участник знаковых культурных акций. В сентябре 2007 года оркестр дал Мемориальный концерт в Беслане памяти жертв теракта и стал первым коллективом, выступившим там после трагедии по приглашению руководства республики. Весной 2009 года в рамках европейского турне РНО сыграл благотворительный концерт в Белграде, приуроченный к десятой годовщине начала военного конфликта в Югославии. Весной 2010 года оркестр стал главным участником международного проекта «Три Рима». Эта культурно-просветительская акция охватила три важнейших для христианской культуры географических центра – Москву, Стамбул (Константинополь) и Рим. Центральным событием стал концерт русской музыки в зале папских аудиенций имени Павла VI в Ватикане в присутствии Папы Римского Бенедикта XVI.

В 2014 году РНО открыл в Милане российскую часть перекрестного Года туризма Италии и России; с Московским Синодальным хором выступили в Искупительном храме Святого Семейства (La Sagrada Familia) в Барселоне; провели фестиваль музыки Рахманинова в музее-усадьбе композитора в Ивановке Тамбовской области; стали главными участниками гала-концерта, посвященного 200-летию установления дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. 23 апреля 2015 года РНО принял участие в концерте-реквиеме, приуроченном к 100-летней годовщине геноцида армян (прозвучал Реквием Вячеслава Артёмова). Осенью 2016 года в Ивановке был проведен второй фестиваль музыки Рахманинова. 

Совместно с всемирно известной фирмой Deutsche Grammophon, а также с другими компаниями, РНО осуществляет успешную программу звукозаписи, в рамках которой выпущено уже более ста альбомов. Многие работы получили престижные международные награды, включая Diapason d'Or и Grammy.

Сезон 2024/25 оркестр и Александр Рудин открыли Фестивалем РНО, афишу которого составили три эксклюзивные программы. На открытии в день 150-летия со дня рождения Арнольда Шёнберга прозвучала оратория «Песни Гурре», собравшая на сцене более 300 музыкантов –  рекордное для Зала Чайковского количество исполнителей. Второй вечер был посвящен прославленному контрабасисту и дирижеру Сергею Кусевицкому, кульминацией третьего стало исполнение мистерии Дебюсси «Мученичество святого Себастьяна».

Осенью 2024 года Российский национальный оркестр предпринял масштабный гастрольный тур по Азии, первым среди отечественных симфонических коллективов выступив во Вьетнаме. Концерты были посвящены 70-й годовщине освобождения Ханоя и проходили в рамках Vietnam Airlines Classic – Hanoi Concert (VACC), ежегодного фестивального проекта, в котором участвуют лучшие оркестры мира. Последовавшие за этим гастроли РНО в КНР стали важной частью программы Перекрестного Года культуры России и Китая. Первый концерт тура в Наньчане был приурочен к 75-летию установления дипломатических отношений между Россией и Китаем. Оркестр также принял участие в престижных международных форумах Qintai Music Festival в Ухане и Heilongjiang Performing Arts & Tourism Festival в Харбине.

Известный и почитаемый во всем мире благодаря таланту, эмоциональности, изысканному музыкальному вкусу, маэстро Клаус Петер Флор — один из широко востребованных дирижёров среднего поколения. Его становление проходило под руководством таких мэтров, как Р. Ройтер, Р. Кубелик и К. Зандерлинг.

Блестящее знание оркестра «изнутри» (Флор получил музыкальное образование как скрипач и кларнетист) позволяет ему добиваться блестящих результатов со всеми коллективами, с которыми ему довелось работать, особенно в классическом австро-немецком репертуаре. Начав свою деятельность с поста главного дирижёра Концентхауз-оркестра в Берлине, за 30 лет своей карьеры Флор дирижировал многими ведущими оркестрами Европы, в том числе Берлинским филармоническим, Дрезденской Штаатскапеллой, Лейпцигским Гевандхауз-оркестром, амстердамским Консертгебау, Роттердамским филармоническим, Оркестром де Пари, Венским симфоническим, а также лучшими оркестрами США (Лос-Анджелеса, Нью-Йорка, Бостона, Чикаго, Сент-Луиса, Питтсбурга, Сан-Франциско, Хьюстона, Филадельфии, Миннесоты). Он был главным дирижёром Цюрихского Тонхалле-оркестра, приглашённым дирижёром Лондонского Philharmonia Orchestra, Далласского симфонического оркестра, Симфонического оркестра Западной Австралии, Миланского симфонического оркестра Джузеппе Верди. В настоящее время Клаус Петер Флор — главный дирижёр Филармонического оркестра Малайзии.

Оперные ангажементы маэстро включают регулярные выступления и постановки опер Моцарта, Вебера, Вагнера, Пуччини в берлинских Штаатсопер и Дойче Опер, театрах Брюсселя, Кёльна, Дрездена, Гамбурга, Мюнхена, Парижа, Страсбурга, Далласа, Хьюстона, театре Капитолия Тулузы.

В России Клаус Петер Флор известен по выступлениям с Российским национальным оркестром, а также с оркестром Академии св. Мартина-в-полях на Первом фестивале симфонических оркестров мира в 2006 году.