Герой по имени «Марш».
Цикл воскресных дневных концертов
в одном отделении.
Автор и ведущая – Наталья Панасюк

Наталия Панасюк окончила Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных по специальности музыковед. Работу лектора-музыковеда в Московской филармонии она начала в 1984 году. За прошедшие годы она представила слушателям в различных филармонических залах более 10 абонементных циклов камерных и симфонических концертов, среди которых – «Войдем в мир музыки», «Его величество – Оркестр», «Большая музыка для маленьких», «Большая музыка — от малого до великого» и др.

Программы с ее комментариями проходили в Большом зале Московской консерватории, Концертном зале им. П. И. Чайковского, камерных залах Московской филармонии, а также в театре ЦДСА, Дворцах культуры и киноконцертных залах Москвы.

Наталия Панасюк сотрудничала со Всесоюзным радио и является автором цикла передач «Судьба одного инструмента». Более 15 лет она проводит абонементные концерты Московского государственного симфонического оркестра для детей и юношества под руководством Дмитрия Орлова.

Н. Панасюк интересно и доступно вводит юных слушателей в мир художественно-поэтических образов, рассказывает о композиторах, об истории создания произведений, о музыкальных инструментах и особенностях их звучания. Ведущей удается увлечь, заинтересовать, настроить начинающих любителей музыки, пробудить их внимание к исполняемому произведению.

Наталия Панасюк удостоена почетного звания Заслуженная артистка РФ (1999), награждена медалью Ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (2010).

Государственный духовой оркестр России – один из самых известных духовых оркестров мира. Его презентация состоялась 13 ноября 1970 года в Большом зале Московской консерватории. Коллектив сразу же привлек внимание слушателей. «Целая гамма оттенков, — писал известный музыковед И. Мартынов, — то мощного, то спокойного звучания, чистота ансамбля, культура исполнения — таковы главные черты этого оркестра».

Создателем и первым художественным руководителем коллектива был заслуженный деятель искусств России Иван Петров. Его преемниками стали Борис Диев, Николай Сергеев, Геннадий Галкин, Анатолий Уманец.

Государственный духовой оркестр России ведет обширную музыкально-просветительскую деятельность. Он выступает в концертных залах и на открытых площадках, участвует в государственных и общественных мероприятиях, конкурсах и фестивалях. В своих программах коллектив исполняет русскую и зарубежную классику, а также оригинальные сочинения для духового оркестра. В его репертуаре – более тысячи произведений разных жанров, которые составляют около 100 разнообразных тематических программ.

Специально для российского оркестра писали многие отечественные композиторы: Г. Калинкович, М. Готлиб, Е. Макаров, Б. Тобис, Б. Диев, В. Петров, Г. Сальников, Б. Троцюк, Г. Чернов, В.Савинов. Коллектив был первым исполнителем музыки А. Петрова к кинофильму «О бедном гусаре замолвите слово» и участвовал в съемках этой картины. Профессионализм музыкантов не раз отмечали зарубежные композиторы, среди которых Павел Станек (Германия), Хенк ван Лейнсхоотен (Нидерланды), Тревор Форд (Норвегия), Серж Лансен (Франция). Французский композитор Ида Готковски после ее авторского концерта в Колонном зале Дома союзов назвала оркестр одним из лучших в мире.

Государственный духовой оркестр с большим успехом гастролировал по России, выступал в Германии, Австрии, Франции, Италии, Польше, Испании, Индии. Коллектив был удостоен высших наград на многих международных фестивалях и конкурсах духовой музыки.

С 2009 года художественным руководителем и директором оркестра является профессор Владимир Чугреев. С его приходом значительно вырос исполнительский уровень коллектива.

Виктор Луценко – главный дирижер Государственного духового оркестра России.

Виктор Луценко окончил Военно-дирижерский факультет Московской консерватории (1985). После победы на I Всеармейском конкурсе военных дирижеров стран СНГ (1992) был приглашен дирижером и руководителем Симфонического оркестра Министерства обороны РФ (1993–2001).

Как отмечает сам маэстро, на формирование его дирижерского почерка большое влияние оказало творчество Евгения Мравинского, Евгения Светланова, Геннадия Рождественского, Герберта фон Караяна, Леонарда Бернстайна. Его творческую манеру отличает блестящая дирижерская техника, эмоциональная выразительность, творческая воля, постоянное стремление к самосовершенствованию и расширению репертуара, вдумчивый подход в построении программ.

Музыкант успешно выступает с симфоническими оркестрами, хоровыми и театральными коллективами. Он работал с известными певцами и инструменталистами: И. Архиповой, В. Пьявко, И. Кобзоном, А. Сафиуллиным, Л. Ивановой, В. Шароновой, В. Пикайзеном, Э. Грачом, И. Бочковой, С. Судзиловским и другими артистами. Принимал активное участие в крупных культурных и политических мероприятиях с участием Президента и Правительства России.

В 2009 году В. Луценко был приглашен на должность дирижера Государственного духового оркестра России, с 2010 года – главный дирижер. С его появлением коллектив вышел на новый художественный уровень, выступая в крупнейших московских залах, с ведущими российскими и зарубежными коллективами и солистами.

Виктор Луценко – постоянный участник абонементных программ Московской филармонии. Кроме того, дирижер сотрудничает с различными театральными коллективами, среди которых творческое объединение «Премьера» (Краснодар), Московский театр Et Cetera под руководством А. А. Калягина, Геликон-опера и другие театры.

Маэстро постоянно дирижирует на Венском балу в Москве.

Большое внимание дирижер уделяет исполнению музыки современных композиторов, принимая участие в проектах Союза композиторов Москвы и России, в ежегодном Международном фестивале «Московская осень» и других событиях.

Огромное внимание Виктор Луценко уделяет музыкальному воспитанию молодого поколения. С 1995 года он преподает в Государственном музыкальном колледже имени Гнесиных, ведет оркестровый класс. Художественный руководитель и дирижер симфонического и духового оркестров Колледжа.

Виктор Луценко удостоен звания «Заслуженный артист Российской Федерации» (1999).

Валери Шанталь Кпадону родилась в Москве в 2002 году. Обучалась игре на флейте в классе педагога Э. Г. Волкова на отделении «Духовых и ударных инструментов» Ансамбля песни и пляски имени В. С. Локтева, там же пела в младшем хоре «Зернушки» (2007-2009). В 2011 году была принята в состав младшего оркестра народных инструментов «Пионер» под руководством А. С. Сафронова, параллельно занималась в эстрадно-духовой группе под руководством А. С. Миронова (кларнет и саксофон).

В 2012 году вошла в состав основного оркестра Ансамбля под руководством почетного работника культуры г. Москва О. В. Тарасова (партия I флейты). Принимала участие во всех выступлениях коллектива в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Московском международном Доме музыки и Московском городском дворце детского (юношеского) творчества на «Воробьевых горах».

В 2014 году начала обучение академическому вокалу в Центре вокального искусства В. Левко (класс О. Г.Демаковой).

Роман Бобров – солист Камерного музыкального театра имени Б. А. Покровского. Окончил Московский музыкальный колледж (училище) имени Ипполитова-Иванова по специальности «xоровое дирижирование» (1999) и Московскую консерваторию по специальности «сольное пение» (педагоги Е. Г. Кибкало и А. П. Мартынов, 2005). Певец стажировался в нью-йоркском театре Метрополитен-опера, принимал участие в мастер-классах и международных фестивалях, проходивших в России, Франции и Италии. Дипломант IVМеждународного конкурса молодых оперных певцов имени Клаудии Таев (Эстония).

С 2008 года Роман Бобров работает в театре под руководством Бориса Покровского. Среди партий, исполненных им на сцене театра, – Цезарь, Акилла («Юлий Цезарь и Клеопатра» Г. Ф. Генделя), Пимпиноне («Пимпиноне» Г. Ф. Телемана), Эрнесто («Лунный мир» Й. Гайдна), Фигаро («Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта), Гульельмо («Так поступают все женщины» В. А. Моцарта), Дон Жуан («Дон Жуан, или Наказанный развратник» В. А. Моцарта), Пизарро («Леонора» Л. ван Бетховена), Петр Михайлов («Царь и плотник» А. Лорцинга), Микеле («Плащ» Дж. Пуччини), Светлейший, Дьяк, Парубок («Черевички» П. Чайковского), Ковалев, Сын («Нос» Д. Шостаковича), Траколло («Контракт для Пульчинеллы с оркестром, или Посторонним вход разрешен» Д. Б. Перголези – И. Стравинского), Симон («Лазарь, или Торжество Воскрешения» Ф. Шуберта – Э. Денисова), Жених («Кровавая свадьба» Ш. Чалаева), Старый Холстомер («Холстомер» В. Кобекина), Дряхлый игумен, Буденовец, Крапилин, Голован, Белый главнокомандующий («Бег» Н. Сидельникова), Титий («Титий Безупречный» А. Маноцкова), Директор гимназии («Мелкий бес» А. Журбина). Также в репертуаре певца партии Роберта в «Иоланте» П. Чайковского и Григория Грязного в «Царской невесте» Н. Римского-Корсакова.