Фестиваль РНО

10 сентября 2026 года стартует Фестиваль Российского национального оркестра – одно из крупнейших событий, открывающих новый концертный сезон Московской филармонии. Форум приурочен к 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича; этой дате посвящены три программы, подготовленные специально для фестиваля. Наряду с художественным руководителем оркестра Александром Рудиным за дирижерский пульт встанут Александр Сладковский и Фёдор Безносиков, солистами выступят пианисты Владимир Вишневский и Дмитрий Шишкин. Ведущий концертов – Ярослав Тимофеев.

Большой фестиваль РНО ежегодно проходил в Москве с 2009 по 2020 год. В 2024-м проект был возрожден в обновленном формате и годом позже открыл юбилейный сезон коллектива, отмечавшего 35-летие; украшениями программы стали мировая премьера вокального цикла «Немая Вега» Андрея Головина и концертное исполнение оперы «Дафна» Рихарда Штрауса. Нынешний фестиваль также не обойдется без мировой премьеры (над новым сочинением работает Владимир Горлинский) и без шедевра позднего романтизма – его завершит Шестая симфония Густава Малера.

В двух программах наряду со знаковыми симфониями Шостаковича – Десятой и Пятой – прозвучит музыка его старших и младших современников: от Александра Глазунова и Сергея Прокофьева до Бенджамина Бриттена и Родиона Щедрина. Выбор имен не случаен: Глазунов, представленный сюитой «Из средних веков», поддерживал Шостаковича в начале творческого пути, отмечая его «исключительно разностороннее музыкально-художественное дарование». Прокофьев и Шостакович во многом противоположны – и по складу личности, и по природе таланта: это подчеркивает соседство их сочинений – солнечного Первого фортепианного концерта и сумрачной Десятой симфонии. Судьбы композиторов не раз пересекались, в том числе в драматических обстоятельствах, что и сегодня побуждает находить в их музыке различия и сходства.

Не менее выразительный контраст – виртуозный Фортепианный концерт Бриттена и драматическая Пятая симфония Шостаковича, созданные почти одновременно, во второй половине 1930-х годов. Бриттен уже был знаком с оперой «Леди Макбет Мценского уезда». Шостакович услышал музыку Бриттена существенно позже, а их первая встреча состоялась только в 1960-м. Композиторы стали друзьями и неоднократно виделись, их взаимное уважение и влияние трудно переоценить. Шостакович стал кумиром и для Щедрина, которого поддерживал на разных этапах пути и оказал на него заметное влияние. Третий концерт для оркестра Щедрина, «Старинная музыка российских провинциальных цирков», прозвучит на открытии фестиваля.

 Если первые две программы сосредоточены на современниках Шостаковича, то финальная выстроена иначе: самое раннее и самое позднее сочинения в ней разделяет больше века – 122 года. Шостакович не пересекался ни с Горлинским, родившимся через девять лет после его смерти, ни с Малером, умершим, когда Шостаковичу не было и пяти лет. Тем интереснее драматургия концерта: сюиту из оперы «Нос» – одного из самых новаторских и дерзких шедевров молодого Шостаковича – окружают сочинения его великого предшественника и нашего современника. Фестиваль завершит Шестая симфония Малера – одного из важнейших для Шостаковича композиторов: малеровскую «Песнь о земле» (по свидетельству Щедрина) он называл единственной партитурой, которую взял бы на необитаемый остров.

О своей пьесе «Контрафорсы» для двух оркестров – симфонического и электронного –Горлинский рассказывает: «Состав включает электронный звук, который распространяется из колонок, распределенных над оркестром. Звук перемещается от акустических инструментов наверх и "падает" обратно... В пьесе нет прямых отсылок к Шостаковичу – есть некоторые аллюзии и пересечения на уровне общей идеи: от натиска и мрака, через очищение и осмысление – переход к тихому свету, просветлению».

За годы существования Российский национальный оркестр под управлением выдающихся дирижеров представлял и мировые премьеры, и незабываемые интерпретации произведений Малера, Глазунова, Прокофьева, Бриттена, Щедрина, Шостаковича. В трех программах фестиваля РНО вновь предстанет перед слушателями гибким, универсальным, современным симфоническим коллективом.