Национальный симфонический
оркестр Республики Башкортостан,
Дмитрий Крюков, Дмитрий Маслеев

Национальный симфонический оркестр Республики Башкортостан создан в Уфе в 1992 году. В его состав вошли выпускники музыкальных вузов Уфы, Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга. В 1996 году коллектив получил статус государственного учреждения культуры и искусства. 

В разные годы с оркестром работали Тагир Камалов, Рустэм Сулейманов, Раушан Якупов. В 2018 году директором коллектива стал Артур Назиуллин, в 2019 году на должность главного дирижера приглашен Дмитрий Крюков.

С оркестром сотрудничали Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова, Государственная академическая хоровая капелла Республики Башкортостан; выступали известные дирижеры Рустем Абязов, Александр Анисимов, Константин Орбелян, Александр Сладковский, Владимир Спиваков и другие, солисты Ирина Архипова, Елена Образцова, Николай Петров, Зураб Соткилава, Дмитрий Хворостовский, Аскар и Ильдар Абдразаковы, Борис Андрианов, Борис Березовский, Никита Борисоглебский, Лукас Генюшас, Вероника Джиоева, Александр Князев, Андрей Коробейников, Даниил Крамер, Владислав Лаврик, Владимир Овчинников, Иван Почекин, Айлен Притчин, Сергей Ролдугин, Сергей Стадлер, Альбина Шагимуратова, Александр Штаркман, ведущие солисты Башкирского государственного театра оперы и балета и другие артисты. 

Коллектив много выступает в городах Башкортостана и других регионов России, гастролирует за рубежом. Сотрудничает с крупнейшими отечественными концертными организациями (Московской филармонией, Санкт-Петербургским Домом музыки), выступает в престижных залах. На сентябрь 2021 года запланирован концерт оркестра Башкортостана в Берлинской филармонии. 

Национальный симфонический оркестр Республики Башкортостан – постоянный участник важных культурных событий в Уфе. В их числе ежегодный фестиваль «Рождественские встречи», Всероссийский фестиваль симфонической и хоровой музыки, масштабный open air концерт «Рожденные в Башкортостане», официальный прием от имени Президента России в честь глав делегаций – участников саммита БРИКС и заседания Совета глав государств – членов Шанхайской организации сотрудничества, Международный фестиваль искусств «Сердце Евразии». Оркестр принимал участие в программе Дней культуры Республики Башкортостан в Москве и Казани, Фестивале искусств Приволжского федерального округа «Открой Приволжье» в Москве. 

Коллектив участвует в международных конкурсах, проходящих в Уфе: Открытом конкурсе музыкантов-исполнителей имени Наримана Сабитова, Международном конкурсе музыкантов-исполнителей имени Загира Исмагилова, Международном конкурсе скрипачей Владимира Спивакова. 

В репертуаре оркестра – произведения мировой классики, российских и башкирских композиторов XX–XXI веков. Коллектив впервые исполнил множество сочинений своих соотечественников: Газиза Альмухаметова, Хусаина и Мурада Ахметовых, Рауфа Муртазина, Загира и Лейлы Исмагиловых, Айсылу и Салавата Сальмановых, Данила и Азамата Хасаншиных, Салавата Низаметдинова, Айрата Кубагушева, Валерия Скобёлкина, Диляры Габитовой, Андрея Березовского и других авторов. Оркестр успешно выступал на Фестивале композиторов республик Поволжья и Приуралья, проводимом Союзом композиторов России, где представил премьеры произведений композиторов Татарстана, Чувашии, Мордовии, Марий Эл, Удмуртии, Коми. 

Коллектив проводит множество благотворительных и образовательных проектов – десятки концертов в домах престарелых, детдомах, больницах, детских образовательных учреждениях; ежегодно проходит серия концертов «Оркестр – детям и юношеству», с 2014 года НСО РБ участвует в проекте «Детский альбом», организованном благотворительным образовательным фондом «Мархамат». Помимо концертов для детей, организуются мастер-классы солистов оркестра. 

На основе струнной группы НСО РБ создан камерный оркестр «Башкирия». 

Московский концерт коллектива проходит при поддержке главы Республики Башкортостан.

Дмитрий Крюков родился в 1990 году в Перми. Окончил Академический музыкальный колледж при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (2009), затем консерваторию (2015) и ассистентуру-стажировку МГК (2017) по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Валерия Полянского). 

Лауреат международного конкурса Debut Hamburg (2016, Германия).

С 2010 года работает в Государственной академической симфонической капелле России (пианист-концертмейстер, затем дирижер-ассистент Валерия Полянского). В 2011 году дебютировал за пультом оркестра Госкапеллы на сцене Российского академического молодежного театра. В дальнейшем участвовал в подготовке более 60 оперных спектаклей и более 100 симфонических программ коллектива. Ассистировал Геннадию Рождественскому во время подготовки филармонических абонементов «Туманный Альбион», «Моцарт и...» (2011–2014); был главным дирижером московского фестиваля Scriabin Fest в Центральном парке культуры и отдыха имени Максима Горького, где выступал с оркестром Госкапеллы и пианистом Андреем Коробейниковым (2013); представил за пультом ГАСК российскую премьеру кантаты «Жалобная песнь» Малера в первой авторской редакции (2016). 

Сотрудничество с Геннадием Рождественским продолжалось несколько лет. В 2014 году Дмитрий Крюков ассистировал маэстро во время постановки оперы «Царская невеста» Римского-Корсакова в Большом театре России, вскоре дебютировал в этом спектакле на Исторической сцене, затем провел его на гастролях ГАБТа в Гонконге и участвовал в записи оперы на DVD. 

С 2015 года сотрудничает с Камерным музыкальным театром имени Бориса Покровского (ныне – Камерная сцена имени Бориса Покровского в составе Большого театра России), где в 2017-м провел российскую премьеру оперы «Фрида и Диего» Калеви Ахо. 

С 2019 – главный дирижер Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан. 

Выступает на главных московских сценах с ведущими российскими и зарубежными симфоническими коллективами, среди которых Российский национальный оркестр, Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, оркестры Московской консерватории, Большого театра России, Екатеринбургского театра оперы и балета, Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан, Национальный симфонический оркестр Узбекистана, оркестры Саратовской, Пермской, Свердловской, Красноярской, Луганской филармоний, а также Бранденбургский государственный оркестр, Симфонический оркестр Датского радио, оркестр Королевской оперы Валлонии в Льеже и др. Сотрудничал с пианистами Александром Гиндиным, Лукасом Генюшасом, скрипачом Никитой Борисоглебским, виолончелистом Александром Князевым, певцом Василием Герелло. 

Среди наиболее значительных проектов последних сезонов – музыкально-драматический спектакль «Пиковая дама» с участием актера Максима Аверина в Концертном зале имени П. И. Чайковского (2017); опера «Тангейзер» Вагнера на Транссибирском Арт-Фестивале в Новосибирске (2019). 

В репертуаре дирижера – музыка разных эпох и стилей, от Баха до Губайдулиной, в том числе симфонии и концерты Моцарта, Бетховена, Мендельсона, Шуберта, Шумана, Брукнера, Брамса, Дворжака, Малера, Глазунова, оперы Верди, Вагнера, Чайковского, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича и другие сочинения.

Дмитрий Маслеев родился в 1988 году в Улан-Удэ. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Михаила Петухова), затем стажировался в Международной фортепианной академии на озере Комо (Италия). 

Лауреат VII Международного конкурса пианистов Адили Алиевой в Гайяре (Франция, 2010, I премия), XXI Международного конкурса пианистов «Рим» (Италия, 2011, премия «Шопен») и Международного конкурса имени Антонио Наполитано в Салерно (Италия, 2013, I премия). В 2015 году завоевал I премию и Золотую медаль XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского в Москве, где был удостоен также специального приза за исполнение концерта Моцарта во II туре. В том же году стал солистом Московской филармонии.

С этого времени начинается международная карьера музыканта. Его сольные концерты и выступления с ведущими оркестрами проходили в известнейших залах мира, таких как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Гастайг в Мюнхене, Филармония на Эльбе в Гамбурге, Кёрнер-холл в Торонто, Большой зал Московской консерватории, Концертный зал Мариинского театра в Санкт-Петербурге, Концертхаусы в Берлине и Вене, Парижская филармония, Консертгебау в Амстердаме, Кадоган-холл в Лондоне, театр Карло Феличе в Генуе, Национальный центр исполнительских искусств в Пекине, Сеульский центр искусств и др. Регулярно выступает в городах России. 

Дмитрий Маслеев участвовал в фестивалях в Вербье, Рейнгау, Бад-Киссингене, Мекленбурге – Передней Померании, Замке Эльмау (совместно с фестивалем Вербье), Бове (Pianoscope), Бейруте, Кейптауне (Летний музыкальный фестиваль), Казани («Белая сирень» имени С. В. Рахманинова), Санкт-Петербурге («Звезды белых ночей», «Лики современного пианизма»), Дамфрисе, на озере Комо и Боденском озере, в Люцерне, Монтрё, Ла-Рок-д’Антероне, Руре, Мехико и др. 

Среди ангажементов сезона 2020/21 – дебют пианиста в Золотом зале венского Музикферайна и Большом зале Берлинской филармонии, сольный тур по Китаю и Японии, выступления в Парижской филармонии (с программой, включающей недавно найденные ранние произведения Шостаковича), гамбургской Филармонии на Эльбе, на фестивале в Замке Эльмау, концерты с Национальным симфоническим оркестром Тайваня, симфоническими оркестрами Базеля, Бамберга, Берлинского радио, Филармоническим оркестром Радио Франс и Национальным оркестром Лиона. 

Многие выступления пианиста транслировались каналом Medici. Роландо Вильясон пригласил его принять участие в телешоу «Звезды завтрашнего дня» на телеканале ARTE. Дебютный сольный альбом Маслеева с произведениями Скарлатти, Прокофьева и Шостаковича (2017, «Мелодия») был удостоен Премии немецких критиков звукозаписи (Preis der Deutschen Schallplattenkritik). В декабре 2019 года фирма «Мелодия» выпустила второй альбом пианиста «Вечное движение», в который вошли Первый концерт Шостаковича, Джазовая сюита Александра Цфасмана и Второй концерт Николая Капустина.