Пространство любви. Путешествие в страну эфира : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонемент Musica sacra nova

    Пространство любви.
    Путешествие в страну эфира

    9 октября 2014

    Камерный зал Филармонии

    схема проезда
    Алексей Левшин (автор цикла, ведущий)
    Владислав Безруков (скрипка)
    Максим Тарноруцкий (виолончель)
    Павел Домбровский (фортепиано)
    В программе:
    Аренский
    Фортепианное трио № 1 ре минор, соч. 32
    Глинка
    Ноктюрн «Разлука», переложение для виолончели и фортепиано
    Хиндемит
    Соната для скрипки и фортепиано ми мажор
    Барток
    Сюита для фортепиано, соч. 14 (BB 70)

    «Путешествие в страну эфира».
    Литературно-музыкальная композиция

    Фантастическая и ностальгическая
    русская проза XIX–XX веков

    В. Одоевский («Косморама»), Н. Гоголь («Рим». Отрывки из первой редакции повести «Портрет»), Ф. Достоевский («Сон смешного человека». «Мальчик у Христа на елке»),
    С. Кржижановский («Квадратурин», «Воспоминания о будущем»), К. Вагинов (Отрывки из романов: «Козлиная песнь», «Труды и дни Свистонова», «Бамбочада»)

    12+

    Абонемент №187:

    Пространство любви

    9 октября в 19.00 в Камерном зале Московской филармонии открылся третий абонемент артиста, писателя и драматурга Алексея Левшина «Пространство любви». Не в первый раз Алексей предлагает своим зрителям яркую и неожиданную программу в форме музыкально-литературной композиции «Путешествие в страну Эфира». В содружестве с  инструментальном трио — Владислав Безруков (скрипка), Максим Тарноруцкий (виолончель), Павел Домбровский (фортепиано) — Алексей Левшин совершит с вами скоростное и фантастическое путешествие на различных футурологических средствах передвижения, изобретенных русскими авторами XIX и XX века. Путешествие в пространстве и времени из Санкт-Петербурга и из советской Москвы будет осуществлено через тексты Н. Гоголя, В. Одоевского, Ф. Достоевского, К. Вагинова, С. Кржижановского. Средства передвижения: сны, литературные фантазии, библейские аллюзии и технические сказки русских и советских фантастов. Вы услышите камерную музыку М. Глинки, А. Бородина, Б. Бартока и П. Хиндемита.

    Алексей Левшин

    Алексей Левшин родился в Петербурге в 1971 году. С раннего детства начал писать стихи и песни, в юношестве много выступал на литературных и музыкальных вечерах. Его песни исполнялись в спектаклях петербургских театров.

    В 1991 по приглашению Авиньонского университета уехал учиться во Францию, где прожил, практически безвыездно около 20 лет. Проучившись два года в Авиньоне, он за компанию с французскими друзьями едет в Париж и продолжает изучать литературу и театр уже в Сорбонне.

    Учеба во Франции еще острее укрепила любовь к русскому языку, к поэзии. В  1994 году в Петербурге выходит  в свет его поэтический сборник «Настежь», который сразу обратил на себя внимание литературной элиты. Во Франции  Алексей встречался с лучшими представителями русской эмиграции, такими, как А. Синявский, М. Влади, А. Шагинян, В. Лосская (специалист по М. Цветаевой) и другими.

      В1999 году Алексей создает первый русский независимый театр в Париже «Летний снег», где работают не только русские, но и французские и японские артисты. Театр дважды был приглашен в Петербург на фестиваль «Балтийский дом» со спектаклями «Место действия Москва» (инсценировка А. Левшина) и по его же рассказу «Сердце, где же ты?».

    Одновременно учась в докторантуре Института восточных языков в Париже, он много выступает с концертами авторской песни, которые в результате составили два авторских цикла-диска: «Окна высокие» и «Водяная тропа», вышедшие в Москве в 2003 году.

    Серьезно занимается прозой. В марте 2005 года Санкт-Петербургское издательство «Алетейя» выпустило сборник рассказов А. Левшина «За два дня до праздника».

    А. Левшин принимает активное участие в творческой жизни русской эмиграции в Европе. Его часто приглашают выступать с концертами по русским диаспорам Италии, Испании, Англии, Германии, Польши, и он по праву принадлежит к числу авторов Русского Зарубежья.

    Любовь к русскому языку и литературе вдохновила А. Левшина создать в Париже «Русскую школу творческого развития», где преподавание русского языка детям  осуществляется через обучение художественным дисциплинам: литературе, песням, танцам, музыке, прикладному искусству и т.д.

    По возвращении в Москву в 2010 году Алексей активно включился в культурную жизнь столицы. Начал преподавательскую деятельность (актерское мастерство, история романской литературы) на курсе игрового кино под руководством Владимира Мирзоева в Московском институте телевидения и радиовещания «Останкино». Открыл в декабре 2011 года театрально-музыкальное объединение «Пестрый квадрат», куда вошли многие талантливые артисты, режиссеры, музыканты и драматурги, в том числе: А. Воронков, З. Хунгуреев. А. Хачатрян.

    Снимался в фильмах «Человек, который знал все», режиссер В..Мирзоев, «Борис Годунов», режиссер В. Мирзоев, сериале «Достоевский», режиссер В. Хотиненко и других, был участником различных российских фестивалей со спектаклями театра «Летний снег» по произведениям М. Булгакова и авторской прозе.

    А. Левшин пишет сценарии, инсценировки, пьесы. В ноябре 2011 года состоялась премьера его пьесы «Встреча за облаками» в рамках проекта «Открытая сцена».

    А. Левшин много выступает с концертами авторской песни в Москве и российских городах, готовит в настоящее время рок-программы «Как-то так» и «Дети Несмеяны».

    Владислав Безруков

    Владислав Безруков родился в 1970 году в Москве в семье известного альтиста Георгия Безрукова. Окончил с отличием Центральную музыкальную школу при Московской консерватории, где его учителями были выдающийся педагог З. Г. Гилельс, а затем скрипач А. Е. Винницкий. В 1994 году В. Безруков окончил Московскую консерваторию, в 1998 г. – ассистентуру-стажировку в классе Народного артиста СССР, профессора Э. Д. Грача.

    С 1992 по 2009 гг. работал концертмейстером камерного оркестра Kremlin под руководством Миши Рахлевского. Выступал с оркестром в качестве солиста в России (в том числе в Большом зале консерватории и Концертном зале имени П. И. Чайковского), а также в Италии, Германии, Испании, Финляндии, США, Канаде.

    Музыкант играл в составе камерных ансамблей с известными исполнителями, среди которых Э. Грач, Т. Гринденко, А. Кобрин, Д. Копылов, Г. Муржа, М. Петухов, Ю. Медяник, И. Богуславский, Я. Кацнельсон, П. Нерсесьян.

    В настоящее время является участником Государственного квартета имени М. И. Глинки, а также преподает в Государственной классической академии имени Маймонида.

    Владислав Безруков пишет музыку, делает аранжировки для камерных ансамблей и камерного оркестра, которые исполнялись в России и за рубежом.

    Максим Тарноруцкий

    Максим Тарноруцкий родился в 1975 году в Москве в семье музыкантов. Окончил с отличием Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Ольги Галочкиной), Московскую консерваторию (класс Кирилла Родина) и аспирантуру МГК (класс камерного ансамбля Тиграна Алиханова). 

    В 1999–2003 гг. – артист, затем солист, заместитель концертмейстера группы виолончелей Академического симфонического оркестра Московской филармонии. В 2003–2018 гг. – артист, затем заместитель концертмейстера группы виолончелей Российского национального оркестра. С 2018 года – артист Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова.

    Выступал как солист в сопровождении Российского национального оркестра и Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова. Сотрудничал с оркестром фестиваля «Флорентийский музыкальный май» под управлением Зубина Меты и Филармоническим камерным оркестром Берлина. В числе его партнеров по камерному музицированию – Алексей Сканави, Михаил Лидский, Вадим Руденко. 

    Постоянный участник музыкальных вечеров в ГМИИ имени А. С. Пушкина и абонементов Московской филармонии «Камерные вечера», «Музыкальный калейдоскоп. Солисты Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова». 

    С 2020 года преподает в Детской школе искусств имени Н. А. Римского-Корсакова. Проводит мастер-классы в городах России.

    Павел Домбровский

    Павел Домбровский родился в 1982 году в Москве. Обучался музыке с пяти лет в ДМШ имени В. В. Стасова (класс Светланы Курочкиной). Концертную деятельность начал в раннем возрасте, в 11 лет дал первый сольный концерт в Музее А. Н. Скрябина. 

    В 1999 году с отличием окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных (класс Веры Носиной), в 2004 году – Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Льва Наумова), в 2006 году – ассистентуру-стажировку МГК (класс профессора Андрея Диева).

    В обширном репертуаре Павла Домбровского множество сольных и камерных произведений различных эпох и стилей. Гастролировал во многих городах России, а также в Великобритании, Бельгии, Нидерландах, Германии, Австрии, Италии, Польше, Франции, Латвии, Южной Корее, Китае, Украине, Киргизии. 

    Победитель II Открытого конкурса юных пианистов в Санкт-Петербурге (1996), международных музыкальных форумов в Афинах (1996) и Париже (1998), V Открытого конкурса имени Наримана Сабитова в Уфе (2002), II Международного конкурса «Русская музыка» имени М. А. Балакирева в Краснодаре (2006, Гран-при), I Международного конкурса польской музыки имени Станислава Монюшко в Жешуве, Польша (2019). 

    Лауреат Международного конкурса имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже (2004) и IV Международного конкурса памяти Владимира Горовица в Киеве (2001); дипломант III Международного юношеского конкурса имени П. И. Чайковского (Санкт-Петербург, 1998), II Международного конкурса имени А. Н. Скрябина (Москва, 2000), XII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2002). 

    Доцент Российской академии музыки имени Гнесиных.