Чувствительно – о Чайковском, Шумане, Шуберте и Шопене : Московская государственная академическая филармония

    Чувствительно – о Чайковском, Шумане, Шуберте и Шопене

    9 декабря 2018

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    схема проезда
    Видеозапись концерта

    Полная версия доступна в Личном кабинете

    Личный кабинет на meloman.ru — это:

    • — эксклюзивные видеозаписи
    • — история просмотров
    • — собственные плейлисты
    • — синхронизация с мобильным приложением
    Артём Варгафтик (автор цикла, ведущий)
    Московский камерный оркестр
    Musica Viva
    Дирижёр – Леонид Казаков
    Олег Худяков (фортепиано)



    Дополнительный спектакль по просьбам слушателей! 15 декабря Юрий Стоянов прочитает сказку «Приключения Незнайки и его друзей».

    В программе:
    А. Чайковский
    «Маленькие кубанские вариации» для камерного оркестра
    Б. Чайковский
    Финал Симфониетты для струнного оркестра соль минор
    Шопен
    Скерцо из Сонаты для виолончели и фортепиано соль минор, соч. 65
    Шуман
    Скерцо из Струнного квартета ля минор, соч.41 № 1
    Шуберт
    Вариации из «Фореллен-квинтета» ля мажор, соч. 114 (D 667)
    П. И. Чайковский
    Элегия и Финал Серенады для струнного оркестра до мажор, соч. 48

    6+

    Абонемент №195:

    «Любопытный алфавит». (Новая энциклопедия классической музыки. Том пятый: от Т до Я). Воскресные дневные концерты для младших школьников

    Кто из композиторов написал больше всех музыки? Какая знаменитая скрипичная соната приснилась ее автору? Кто такие «три Ш» и почему они так часто звучат вместе? Вот лишь малая часть вопросов, ответы на которые знает известный теле- и радиоведущий, блестящий рассказчик и человек поистине необъятных (или, как говорят взрослые, энциклопедических) знаний Артем Варгафтик. 

    Продвигаясь от буквы к букве воображаемого многотомного издания в компании с Московским камерным оркестром MUSICA VIVA (что в переводе означает «Живая музыка») под руководством народного артиста России Александра Рудина, Вы сможете удовлетворить своё любопытство и пополнить копилку знаний о мире большой классической музыки. 

    Ведь лучший источник знаний - наше собственное любопытство. А это значит, что мы не просто рады Вашим вопросам, мы убедительно просим Вас их задавать. И готовы принимать их письменно (в виде записок) и устно - в живом диалоге с исполнителями. 

    Дирижёр и ведущий будут ждать Вас в фойе зала после окончания концертной программы. Более того – Вы сможете оставить свои пожелания или даже музыкальные заявки в специальном почтовом ящике. И тогда в программе следующего концерта появится еще один (бонусный) музыкальный номер – номер по заявкам юных слушателей (даже если его название начинается на букву, не совпадающую с главной буквой нашей очередной встречи). 

    Программы адресованы тем, кто уже знаком с алфавитом - детям младшего школьного возраста от 7 лет.

    Артём Варгафтик

    Радио- и тележурналист Артём Варгафтик окончил Академическое музыкальное училище при Московской консерватории и Российскую Академию музыки имени Гнесиных по классу виолончели, а также аспирантуру Московской консерватории. Еще студентом начал работать на радио в качестве корреспондента, ведущего и автора музыкальных программ. Известность получил благодаря передачам «Оркестровая яма» и «Партитуры не горят» на телеканале «Культура»; обе удостоены национальной телевизионной премии «ТЭФИ» в 2003 и 2004 гг. соответственно. Активное сотрудничество Артёма Варгафтика и Московской филармонии началось в 2007 году и успешно продолжается по сей день.

    В сезоне 2018/19, помимо участия в очередном концерте проекта «Мама, я меломан», Варгафтик продолжает вести два авторских абонемента, рассчитанных на несколько лет. Цикл дневных концертов для младших школьников «Любопытный алфавит» (Новая энциклопедия классической музыки. Том 5: от Т до Я) проходит в концертном зале имени Рахманинова «Филармонии-2» при участии Московского камерного оркестра Musica Viva под руководством Александра Рудина; нынешний сезон цикла станет завершающим. В Концертном зале имени Чайковского – шестой год абонемента «Музыкальный путеводитель Артёма Варгафтика» для детей и юношества; четыре концерта – четыре музыкальные экскурсии по Турции, Финляндии и России («школам» Москвы и Санкт-Петербурга посвящено по одной программе). В концертах абонемента участвует Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, дирижеры – Валерий Платонов, Евгений Бушков, Максим Емельянычев, Мариус Стравинский.

    Артём Варгафтик также – обозреватель «Радио России. Культура», постоянный участник многочисленных фестивалей и концертов в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России. 

    Московский камерный оркестр Musica Viva

    История оркестра Musica Viva ведет отсчет с 1978 года, когда скрипач и дирижер Виктор Корначев основал ансамбль из девяти человек, недавних выпускников московских музыкальных вузов. В 1988 году коллектив, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил дирижер и виолончелист Александр Рудин, давший ему имя Musica Viva. Под его руководством оркестр обрел уникальный творческий облик, достиг высочайшего исполнительского уровня и вошел в число ведущих в России.

    Сегодня Musica Viva – универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. Квинтэссенцией творческих проектов оркестра стал концертный цикл «Шедевры и премьеры» в Московской филармонии: в программах абонемента широко известные сочинения звучат свежо, будто исполняются впервые, а музыкальные раритеты становятся подлинными открытиями для публики. В 2011 году появился цикл «Серебряная классика»; его основу составляют произведения, которые не вошли в золотой репертуарный фонд, хотя и достойны этого. В рамках цикла проходит молодежная программа, представляющая лауреатов европейских международных конкурсов, а также ежегодные «Виолончельные ассамблеи», к участию в которых Александр Рудин приглашает своих коллег-виолончелистов. 

    Значительное место в репертуаре оркестра занимают незаслуженно забытые произведения: в исполнении Musica Viva впервые в России прозвучали сочинения К. Ф. Э. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярева и многих других. Musica Viva также знакомит слушателей с лучшими страницами современной музыки: оркестр осуществил мировые и российские премьеры сочинений Артёмова, Пярта, Саллинена, Сильвестрова, Маноцкова, Ахунова, Андрея Головина и других. 

    В течение последнего десятилетия Musica Viva успешно осуществляет крупные проекты – оперы в концертном исполнении и оратории. Под руководством Александра Рудина в Москве звучали оратории «Сотворение мира» и «Времена года» Гайдна, оперы «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, Реквием Шумана, оратории «Торжествующая Юдифь» Вивальди и «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы» Дегтярева. Впервые в России были исполнены кантата Генделя «Аполлон и Дафна» и его серената «Ацис, Галатея и Полифем», а также серената «Марк Антоний и Клеопатра» и оратория «Паломники ко Гробу Господню» Хассе. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом были осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес». 

    Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, Томас Цетмайр, Кристиан Тецлафф, Шломо Минц, примадонны мировой оперной сцены Джойс Дидонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сьюзен Грэм, Малена Эрнман, Стефани д’Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева. С оркестром выступали всемирно известные хоры Collegium Vocale Gent и «Латвия», а также российский вокальный ансамбль Intrada. 

    Musica Viva – постоянный участник международных музыкальных фестивалей, в том числе всемирно известных «Безумных дней», проходящих во Франции, Испании, Японии, Польше, России (Екатеринбург). Коллектив гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно выступает в городах России. 

    Оркестром записано более двадцати дисков, в том числе для лейблов «Русский cезон», Olympia, Hyperion, Naxos, Chandos, Тudor, Fuga Libera, «Мелодия». Среди недавних успешных записей коллектива – альбом симфоний Иоганна Стамица (2019, Naxos). Особый интерес в дискографии оркестра представляют записи с Александром Рудиным в качестве солиста. В их числе виолончельные концерты Жан-Бальтазара Триклира, Мясковского, Антонина Крафта, композиторов эпохи барокко (в том числе Иоганна Адольфа Хассе, Карла Филиппа Эмануэля Баха, Иоганна Вильгельма Хертеля и др.). «Григ-альбом» знакомит слушателей также с Рудиным – мастером оркестровки: в записи представлены его оркестровые версии камерных сочинений норвежского классика. 

    В сезоне 2018/19 оркестр Musica Viva отметил 40 лет со дня основания. В течение многих лет его деятельность поддерживается грантом Президента Российской Федерации.

    Олег Худяков

    Олег Худяков — флейтист (исполнитель на старинных и современных флейтах), педагог, дирижер, заведующий кафедрой струнных, духовых и ударных инструментов Факультета исторического и современного исполнительского искусства Московской консерватории, доцент.

    Олег Худяков окончил Московскую консерваторию в 1975 году (класс Ю. Н. Должикова). Как дирижер стажировался на кафедре оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории. В настоящее время проходит стажировку при Нижегородской консерватории у А. М. Скульского.

    Будучи студентом, Олег Худяков работал в Московском камерном музыкальном театре, где принимал участие в постановке оперы Д. Д. Шостаковича «Нос» (при участии автора).

    Олег Худяков играл в ведущих московских оркестрах. В 1975 году он поступил в Государственный симфонический оркестр СССР под руководством Е. Светланова, где сыграл свыше 1000 концертов, а также принимал участие в записи знаменитой серии «Антологии русской музыки» (около 100 компакт-дисков). В 1990 году был приглашен в недавно созданный Российский национальный оркестр под руководством М. Плетнёва. Принимал участие в записях Российского национального оркестра на фирме Deutsche Grammophon. С 2003 года работал в Национальном филармоническом оркестре России под руководством В. Спивакова. Музыкант выступал также под управлением таких выдающихся дирижеров, как Г. Рождественский, К. Кондрашин, К. Элиасберг, Б. Хайкин, Н. Рахлин, К. Мазур, Ю. Темирканов, В. Гергиев и другие. Олег Худяков — первый исполнитель произведений ряда современных композиторов, в том числе Концерта С. Губайдулиной (в России и Японии).

    В конце 1970-х годов Олег Худяков одним из первых в России начал давать концерты на аутентичной барочной траверс-флейте (в составе ансамбля Moscow Baroque Quartet совместно с А. Любимовым, Т. Гринденко и А. Гринденко). В 1991 году организовал ансамбль аутентичного направления «Орфарион». С 1997 года Олег Худяков является дирижером и музыкальным руководителем оперных и балетных постановок на сцене летнего исторического театра «Московского музея-усадьбы Останкино». На условиях антрепризы ансамбль под руководством О. Худякова представил в «Московском Музее-усадьбе Останкино» оперу-балет Рамо «Пигмалион», балет Глюка «Дон Жуан», мелодраму Фомина «Орфей», оперы Гретри «Говорящая картина», Сарти «Эней в Лацио», реконструированную оперу О. Козловского «Зельмира и Смелон, или Взятие Измаила», впервые исполненную в 1795 году именно на «останкинской» сцене, мировую премьеру реконструкции оперы Моцарта «Каирский гусь», а также множество концертных программ.

    С 1997 года Олег Худяков преподает в Московской консерватории. Среди его учеников — флейтисты ведущих московских симфонических оркестров. С 2010 года Худяков — декан Факультета исторического и современного исполнительского искусства.

    Рекомендуем к просмотру

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Франция

    19.10.2019

    В программе:
    Оффенбах
    Увертюра к оперетте «Орфей в аду»
    Рамо
    Фрагменты из музыки балета «Галантные Индии»: «Тамбурин», «Танец дикарей»
    Керубини
    Увертюра к опере «Медея»
    Россини
    Увертюра к опере «Вильгельм Телль»
    Бизе
    Фрагменты из музыки к драме А.Доде «Арлезианка»: Адажиетто из Сюиты № 1, Фарандола из Сюиты № 2
    Делиб
    Фрагменты оркестровой сюиты из музыки балета «Сильвия»: Пиццикато, «Кортеж Бахуса»
    Стравинский
    “Pas de deux” из Дивертисмента - оркестровой сюиты из музыки балета «Поцелуй феи»
    Равель
    «Болеро»

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    Элегантно – о Щедрине, Элгаре, Эшпае и Яначеке

    21.04.2019

    В программе:
    Щедрин
    «В подражание Альбенису» (переложение для скрипки и струнных)
    Яначек
    «Идиллия» для струнного оркестра
    Эшпай
    «Ламенто и Токката» для струнного оркестра
    Элгар
    Серенада для струнного оркестра ми минор, соч. 20

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    Талантливо – о Тартини, Телемане, трубе, фортепиано, флейте, фаготе и фуге

    11.11.2018

    В программе:
    Тартини
    Соната соль минор «Дьявольские трели», B. g 5 (версия для скрипки и струнных) (II и III части)
    Телеман
    Увертюра-сюита «Дон Кихот», TWV 55:G10
    И. С. Бах
    «Шутка» из Оркестровой сюиты № 2 си минор, BWV 1067
    Шостакович
    Концерт № 1 для фортепиано, трубы и струнных (III и IV части)
    Прокофьев
    «Юмористическое скерцо» для четырёх фаготов

    «Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

    «Времена года». По страницам
    русской и зарубежной
    музыки и поэзии

    17.11.2018

    В программе:
    Свиридов
    «Тройка» из Музыкальных иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель»
    Глазунов
    Музыкальная картина «Весна»
    Вивальди
    «Весна» – концерт № 1 для скрипки с оркестром из цикла «Времена года» (I часть)
    Динику
    «Мартовский хоровод»
    Дунаевский
    «Весна идёт» из музыки к кинофильму «Весна»
    Глазунов
    «Вальс васильков и маков» из музыки балета «Времена года»
    П. И. Чайковский
    «Октябрь. Осенняя песнь» из цикла «Времена года»
    Мийо
    «Бразилейра» из сюиты «Скарамуш»
    Паганини
    «Венецианский карнавал»
    Городовская
    «Русская зима»

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Душа музыки

    24.09.2017

    В программе:
    И. С. Бах
    Ария из Сюиты № 3 для оркестра
    В. А. Моцарт
    Симфония № 40 (I часть)
    Две арии Керубино из оперы «Свадьба Фигаро»
    Концерт № 21 для фортепиано с оркестром (II, III части)
    П. И. Чайковский
    Мелодия для скрипки с оркестром
    Григ
    «Утро» и «Песня Сольвейг» из музыки к драме Г.Ибсена «Пер Гюнт»

    Камерный зал Филармонии

    Петр Ильич Чайковский.
    Играют и рассказывают
    солисты и артисты
    Академического симфонического
    оркестра Московской филармонии

    17.02.2018

    В программе:
    П. И. Чайковский
    Фортепианное трио «Памяти великого художника» ля минор, соч. 50

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Дания

    24.09.2016

    В программе:
    Григ
    «В пещере горного короля» из Сюиты № 1 «Пер Гюнт», соч. 46
    Цемлинский
    Симфоническая фантазия «Русалочка» (III часть, фрагмент)
    Нильсен
    Концерт для кларнета с оркестром, соч. 57
    П. И. Чайковский
    Торжественная увертюра на датский гимн, соч. 15

    Камерный зал Филармонии

    Словарь юного меломана.
    О Шостаковиче, Шнитке,
    Элгаре и Яначеке

    10.04.2016

    В программе:
    Шостакович
    Две пьесы для струнного квартета, соч. 36 (Элегия, Полька)
    Элгар
    «Салют любви», соч. 12
    Шнитке
    Полька из музыки к спектаклю Театра на Таганке «Ревизская сказка» (переложение для струнного квартета Сергея Асташонка)
    Яначек
    Струнный квартет № 2 (1 часть)
    Шуберт
    Струнный квартет № 12

    Камерный зал Филармонии

    Словарь юного меломана.
    О флейте, фаготе, Хренникове и Щедрине

    22.02.2016

    В программе:
    Шуман
    Прелюдия и фуга соль минор
    Щедрин
    «Три пастуха» для флейты, гобоя и кларнета
    Хренников
    Пять пьес для квартета деревянных духовых инструментов, соч. 35
    Франсе
    Квартет
    Цинцадзе
    «Лети, ласточка»
    «Пастушья»

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    Германия (Дрезден)

    12.12.2015