«Танцуют все!» От менуэта до танго : Московская государственная академическая филармония

«Филармония-2». Концертный зал имени С. В. Рахманинова

Чайковский Симфония № 6 «Патетическая»

  • LIVE
Закрыть

В продаже абонемент Musica sacra nova

    «Танцуют все!»
    От менуэта до танго

    14 октября 2017

    «Филармония-2». Малый зал

    схема проезда
    Александра Будо (автор цикла, ведущая)
    Михаил Ашуров (скрипка)
    Александра Будо (виолончель)
    Даша Мороз (фортепиано)
    В программе:
    И. Штраус
    Полька «Анна»
    «Венский вальс»
    Чайковский
    Адажио из музыки балета «Лебединое озеро» (II акт)
    Русский танец из музыки балета «Лебединое озеро»
    Крейслер
    Маленький венский марш
    «Муки любви»
    Дворжак
    Романтическая пьеса, соч.75 № 1
    Боккерини
    Менуэт ля мажор, соч. 13 № 5
    Прокофьев
    Гавот из музыки балета «Золушка»
    Гладков
    «Менуэт во дворце» из мюзикла «Бременские музыканты»
    К. Хачатурян
    Галоп из музыки балета «Чиполлино»
    Венявский
    Блестящий полонез ля мажор, соч. 21
    Шопен
    Мазурка, соч. 17 № 4
    Гершвин
    «Хлопай в ладоши»

    Коровицын
    «Куклы сеньора Карабаса»

    Ф. Бридж
    Менуэт из цикла «Миниатюры»Гавот из цикла «Миниатюры»

    Дж. Уотт
    «Три поросёнка»

    О. Мейлин
    Мазурка, соч. 42 № 4


    Веселое знакомство с историей возникновения
    танца, особенностями музыки танцев
    разных народов мира

    6+

    Абонемент №221:

    У Музыки в гостях. Субботние дневные концерты для детей от 3 до 7 лет

    Александра Будо

    Александра Будо родилась в Москве. Окончила Государственное музыкальное училище имени Гнесиных, Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и ассистентуру-стажировку МГК. Принимала участие в научных конференциях, посвященных образовательным музыкальным программам для детей. Обучалась также на мастер-классах в рамках летней школы камерной музыки в Райхенау (Австрия). 

    В составе квартета Credo стала лауреатом международных конкурсов имени С. И. Танеева в Калуге (2002, I премия и два специальных приза), имени Иоганнеса Брамса в Пёрчахе, Австрия (2006, II премия), Чесапикского конкурса камерной музыки в США (2008, Гран-при и приз зрительских симпатий) и других, а также Премии имени Д. Д. Шостаковича за исполнение современной музыки. Выступала в Вене, Цюрихе, Анконе и других городах Европы.

    В 2003–2016 гг. работала в Государственном симфоническом оркестре «Новая Россия». Играет в составе камерных ансамблей, сотрудничает с молодыми композиторами, участвует в работе жюри исполнительских конкурсов. За просветительскую деятельность получила благодарственное письмо главы города Смоленска. 

    Александра Будо ведет также преподавательскую деятельность, является автором образовательной музыкальной программы для детей от года до семи лет и синтез-программы «Музыкальные сказки для детей», объединяющей музыку, живопись и литературу (в соавторстве с художницей Галиной Козер). Проводит авторские концерты в Московской филармонии. 

    Удостоена Почетного диплома Московской консерватории за вклад в развитие камерной музыки (2009) и Благодарности Министра культуры РФ за вклад в российскую культуру (2011).

    Михаил Ашуров

    Михаил Ашуров родился в 1974 году в Москве. Обучался в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории (класс Светланы Безродной), затем в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Сергея Гиршенко) и Высшей школе музыки и театра в Ганновере (класс профессора Йенса Эллермана). 

    Как стипендиат и участник программ фонда «Новые имена» гастролировал в США. В 1996 году в составе международного оркестра, собранного дирижером Колином Дэвисом, участвовал в праздновании 200-летия Парижской консерватории. В 1997 году одержал победу в международном конкурсе «Рубинштейн и московская композиторская школа».

    В 1998 году с пианистом Виктором Ямпольским записал дебютный альбом на фирме A-RAM; в том же году состоялась презентация диска в лондонском Уигмор-холле, концерт был отмечен восторженной рецензией в английском музыкальном журнале The Strad. 

    Участвовал во многих международных фестивалях, выступал на одной сцене с прославленными музыкантами, среди которых Юрий Башмет, Александр Слободяник, Виктор Третьяков, Валентин Фейгин, Наталия Гутман, Александр Гиндин, Александр Рождественский. 

    С 2003 года преподает в ЦМШ, дает мастер-классы в России и за рубежом. Артист камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета.

    Александра Будо

    Александра Будо родилась в Москве. Окончила Государственное музыкальное училище имени Гнесиных, Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и ассистентуру-стажировку МГК. Принимала участие в научных конференциях, посвященных образовательным музыкальным программам для детей. Обучалась также на мастер-классах в рамках летней школы камерной музыки в Райхенау (Австрия). 

    В составе квартета Credo стала лауреатом международных конкурсов имени С. И. Танеева в Калуге (2002, I премия и два специальных приза), имени Иоганнеса Брамса в Пёрчахе, Австрия (2006, II премия), Чесапикского конкурса камерной музыки в США (2008, Гран-при и приз зрительских симпатий) и других, а также Премии имени Д. Д. Шостаковича за исполнение современной музыки. Выступала в Вене, Цюрихе, Анконе и других городах Европы.

    В 2003–2016 гг. работала в Государственном симфоническом оркестре «Новая Россия». Играет в составе камерных ансамблей, сотрудничает с молодыми композиторами, участвует в работе жюри исполнительских конкурсов. За просветительскую деятельность получила благодарственное письмо главы города Смоленска. 

    Александра Будо ведет также преподавательскую деятельность, является автором образовательной музыкальной программы для детей от года до семи лет и синтез-программы «Музыкальные сказки для детей», объединяющей музыку, живопись и литературу (в соавторстве с художницей Галиной Козер). Проводит авторские концерты в Московской филармонии. 

    Удостоена Почетного диплома Московской консерватории за вклад в развитие камерной музыки (2009) и Благодарности Министра культуры РФ за вклад в российскую культуру (2011).

    Даша Мороз

    Даша Мороз окончила Республиканский музыкальный колледж при Белорусской государственной академии музыки (2000), Белорусскую государственную академию музыки (2005, классы доцента В. М. Кузменко и профессора И. В. Оловникова) и ассистентуру-стажировку (класс доцента И. В. Галочкиной). Во время обучения в БГАМ сотрудничала с известной пианисткой и педагогом, профессором Московской государственной консерватории, Натальей Трулль. Принимала участие в мастер-классах Важи Чачавы, Александра Бондурянского, Владимира Крайнева, Жерома Дюкро, Жерома Перно, Бориса Блоха и других выдающихся музыкантов.

    Удостоена звания лауреата более 20 международных конкурсов. Неоднократно становилась стипендиатом специального Фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодёжи. 

    Ещё в детском возрасте Даша увлеклась камерной музыкой, которую продолжает исполнять в составе различных ансамблей в Беларуси и других странах. Сотрудничает с известными музыкантами, среди которых Дора Шварцберг, Владимир Перлин, Леонид Кербель, Александр Тростянский, Анна Савицкая, Якуб Дзялак, Артём Шишков, Евгения Эпшетейн, Ерун дер Хердер и Андрей Баранов. Выступает на многих фестивалях в России, Германии и Швейцарии, является постоянной участницей «Дней культуры Республики Беларусь» в России, Польше, Литве, Эстонии, Румынии, Чехии, Германии, Хорватии, Швейцарии, Бельгии и других странах. 

    Обширный репертуар артистки охватывает музыку разных эпох и стилей. Большое внимание пианистка уделяет исполнению современной музыки, сотрудничает со многими композиторами Беларуси, Польши и России. 

    В настоящее время ведёт также активную преподавательскую деятельность, является заведующей отделением камерного ансамбля в Колледже при Белорусской академии музыки. Сотрудничает с международными летними музыкальными академиями в Трогире (Хорватия), Вене (Австрия), Академией камерной музыки Доры Шварцберг. 

    Художественный руководитель фестиваля современного искусства Artemp.