Лаборатория Musica sacra nova Musica Ritualis : Московская государственная академическая филармония
Закрыть

В продаже абонемент Musica sacra nova

    Лаборатория Musica sacra nova
    Musica Ritualis

    19 января 2025, начало в 19:00

    Камерный зал Филармонии

    схема проезда
    Île Thélème Ensemble
    Илья Татаков (бас-баритон)
    Евгений Субботин (скрипка)
    Аяко Танабэ (скрипка)
    Александр Митинский (альт)
    Евгений Румянцев (виолончель)
    В программе:
    Бриттен
    Кантикль № 2 «Авраам и Исаак» для альта, тенора и фортепиано на текст мистерии «Истории Лота и Авраама», соч. 51 (1952)
    Губайдулина
    Ein Engel... («Ангел…») для контральто и контрабаса на стихи Э. Ласкер-Шюлер (1994)
    Екимовский
    «Стихъ на скончанiе вѣка сего» для голоса, бас-кларнета и ударных (2001)
    Вустин
    Kleines Requiem («Маленькая заупокойная месса») для голоса и струнного квартета (1994)
    Пярт
    Wallfahrtslied (Песнь пилигрима») для мужского голоса и струнного квартета на текст 121 (120) псалма (1984/1996)
    Васкс
    The Fruit of Silence («Плод тишины»), редакция для фортепианного квинтета (2013/2015, российская премьера)
    Корндорф
    Are You Ready, Brother? – трио для фортепиано, скрипки и виолончели (1996)

    12+

    Купить билеты

    Абонемент №138:

    Лаборатория Musica sacra nova

    Абонемент «Лаборатория Musica sacra nova» объединяет четыре экспериментальные программы, расширяющие контекст отечественной «новой священной музыки». Все они, за исключением первой, посвящены камерным и вокальным сочинениям XX–XXI веков. В концертах участвуют лучшие российские ансамбли новой музыки (Московский Ансамбль Современной Музыки и «Студия новой музыки»), а также молодые коллективы Île Thélème Ensemble и вокальный ансамбль Terminus. Куратор программ абонемента – дирижер и музыковед Сергей Терентьев.

    В основе программы Musica ritualis – выявление роли ритуального начала в системе музыкальной поэтики. Опусы на заданную тему – примеры возрождения жанровой формы ритуала в новом качестве: современное прочтение старинного английского жанра кантикля в «Аврааме и Исааке» Бриттена. Миниатюра «Ангел…» Губайдулиной на стихи Эльзы Ласкер-Шюлер, чья поэзия пронизана библейскими мотивами и ритмикой псалмов. Апокалиптическая атмосфера «Стиха на скончанiе вѣка сего» Екимовского, отсылающая к древней обрядовости. Взаимопересечение ангельского света и мистического мрака в «Маленьком реквиеме» Вустина. «Песнь пилигрима» Пярта, где средствами «сакрального минимализма» достигается сопряжение времени земного и безвременья. Одна из молитв матери Терезы, ставшая основой для фортепианного квинтета The Fruit of Silence Васкса, характеризуется композитором как «плотно сплетенный элегический звуковой поток». Название трио Are You Ready, Brother? Корндорфа отсылает к негритянскому спиричуэлу Ride the Chariot («Поезжай на колеснице»), где речь идет о готовности человека в любой момент предстать перед Богом.

    Концерты абонемента проходят в рамках параллельной программы цикла Musica sacra nova, третий сезон которого стартует в Зале Чайковского 1 марта. Совместный проект Московской филармонии и Фонда Николая Каретникова, Musica sacra nova изучает творчество четырех поколений отечественных композиторов ХХ века, занимавшихся обновлением музыкального языка, с позиции нового религиозного искусства и вводит в культурный обиход редко звучащие произведения, а также сочинения, исполняющиеся впервые.

    Île Thélème Ensemble

    Île Thélème Ensemble основан в 2020 году. В его составе выступают Наталья Соколовская (фортепиано, художественный руководитель коллектива с 2021 года), Аяко Танабэ (скрипка), Сергей Суворов (виолончель), Сергей Полтавский (альт, виола д’амур), Зоя Вязовская (флейта) и Татьяна Бикмухаметова (сопрано). В качестве приглашенных солистов с ансамблем постоянно сотрудничают Евгений Субботин, Ася Соршнева, Иван Почекин, Кирилл Кравцов (скрипка), Пётр Кондрашин, Ольга Дёмина, Дмитрий Прокофьев (виолончель), Александр Митинский (альт), Аркадий Пикунов (саксофон), Андрей Волосовский, Елисей Дрегалин, Лев Слепнер (маримба, перкуссия), Ольга Власова, Элени-Лидия Стамеллу (сопрано) и другие известные артисты.

    Île Thélème Ensemble – содружество музыкантов, которым подвластны все жанры и стили камерной музыки и искусство импровизации, а владение азами исторически информированного исполнительства соседствует с изучением современных техник композиции. Музыканты создают концептуальные программы, в которых произведения далекого прошлого вступают в диалог с новейшей музыкой. 

    В репертуаре ансамбля – музыка от Средневековья до наших дней, при этом особое место отводится несправедливо недооцененным, забытым или не получившим широкой известности произведениям. В частности, ансамбль исполняет сочинения Хильдегарды Бингенской, Жан-Филиппа Рамо, Ивана Вышнеградского, Кароля Шимановского, Франка Мартена, Кайи Саариахо, Галины Уствольской, Сергея Слонимского, Тору Такемицу, Освальдо Голихова, Беата Фуррера, Чарлза Вуоринена, Алексея Сюмака, Сергея Ахунова, Алексея Ретинского и др. 

    Île Thélème Ensemble неоднократно принимал участие в Дягилевском фестивале в Перми, ведет активную концертную деятельность, выступая на московских и региональных сценах, в том числе в залах Московской консерватории, Московском концертном зале «Зарядье», частной филармонии «Триумф» (Пермь), центре культуры «Мира» (Суздаль) и др. Кроме того, музыканты регулярно выступают в качестве резидентов в московском художественном пространстве Île Thélème.

    В сезоне 2023/24 ансамбль принял участие в открытие филармонического абонемента «Лаборатория Musica sacra nova», в сезоне 2024/25 впервые представляет персональный абонемент в Камерном зале Московской филармонии.

    Илья Татаков

    Илья Татаков родился в 1990 году в Ярославле. Обучался по классу органа в Детской музыкальной школе имени М. М. Ипполитова-Иванова и по классу фортепиано в Детской музыкальной школе имени Н. П. Осипова. В 2008 году окончил Московское хоровое училище имени А. В. Свешникова и продолжил обучение в Академии хорового искусства имени В. С. Попова (класс профессора Дмитрия Вдовина).

    С 2010 года – солист Хора Сретенского монастыря, в составе которого гастролировал в США, Германии, Италии, Швейцарии, Франции, Катаре и Китае.

    Выступает с ансамблем Questa Musica (художественный руководитель – Филипп Чижевский), вокальным ансамблем Intrada (художественный руководитель – Екатерина Антоненко), хором musicAeterna (художественный руководитель – Теодор Курентзис) и другими известными российскими коллективами.

    В качестве солиста принимает участие в различных проектах и фестивалях, посвященных старинной и современной музыке. В рамках абонементов Московской филармонии «Другое пространство. Continuo» и Musica sacra novaучаствовал в мировых и российских премьерах. На фестивале «Горький+» принимал участие в премьере спектакля «Жизнь ненужного человека» с музыкой Владимира Раннева. 

    В составе хоровых коллективов выступал с оркестрами под управлением многих известных дирижеров, среди которых Евгений Светланов, Рудольф Баршай, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Юрий Башмет, Владимир Спиваков и Кен-Дэвид Мазур.

    Евгений Субботин

    Евгений Субботин родился в 1982 году в Кирове в семье музыкантов. В 2005 году с отличием окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Александра Тростянского), затем продолжил обучение в ассистентуре-стажировке МГК. Победитель Открытого конкурса музыкантов-исполнителей имени Наримана Сабитова в Уфе, дипломант Всероссийского конкурса скрипачей имени Михаила Эрденко, лауреат Международного фестиваля имени Сергея Рахманинова. 

    В 2006–2017 гг. – артист, затем концертмейстер группы вторых скрипок Национального филармонического оркестра России. В качестве приглашенного концертмейстера сотрудничал с оркестрами Musica Viva, «Персимфанс», Questa Musica, musicAeterna, Молодежным симфоническим оркестром СНГ, камерным оркестром «Времена года», ансамблем «Студия новой музыки».

    В 2009 году организовал струнный FX Quartet, в основу репертуара которого легли аранжировки и авторская музыка Евгения Субботина. В 2013 году ансамбль стал лауреатом Международного конкурса «Усадьба Jazz», в 2018 году – финалистом телепроекта «Квартет 4х4» на канале «Культура». 

    Евгений Субботин активно пропагандирует современную академическую музыку, является первым исполнителем многих новых произведений, сотрудничает с Московским Ансамблем Современной Музыки. Участник фестивалей «Московская осень», «Архстояние», Дягилевского фестиваля в Перми, Фестиваля медиаперформансов на Платформе, «Ночь музыки», Viola is my Life и др. 

    В числе партнеров Субботина по сцене – Александр Рудин, Александр Тростянский, Аркадий Шилклопер, Дмитрий Синьковский, Константин Волостнов, Григорий Кротенко, Петр Айду, Сергей Полтавский, Назар Кожухарь и многие другие известные музыканты.

    Аяко Танабэ

    Аяко Танабэ родилась в 1987 году в Японии. Окончила Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (2007) и Московскую консерваторию (2012, класс профессора С. И. Кравченко).

    Аяко Танабэ была удостоена премий на многих международных конкурсах и фестивалях, среди которых: Международный конкурс имени Дварионаса (Вильнюс, 2004, I премия), Международный конкурс The Winner of Belgrade (Белград, 2005, I премия), Международный конкурс имени Л. ван Бетховена (Санкт-Пёльтен,  Австрия, 2010, I премия) и Международный конкурс имени А. Хачатуряна (Ереван, 2012, I премия).

    Репертуар скрипачки простирается от музыки барокко до сочинений композиторов ХХI века. Аяко Танабэ ведет активную концертную деятельность во многих странах мира как солистка и участница камерного ансамбля. Выступала в сопровождении симфонических оркестров Японии, России, Турции, Азербайджана, Укрaины, Кипра и других стран.

    Регулярно выступает на международных фестивалях, среди которых: «Весенний музыкальный фестиваль» на Кипре, Bemus (Белград), фестиваль имени Баха, современной музыки Magister Ludi в Москве, Beyond the Music в Испании и многие другие.

    Является концертмейстером Камерной капеллы «Русская консерватория» (художественный руководитель — Н. Хондзинский), с которой выступает на лучших концертных площадках Москвы.

    Евгений Румянцев

    Один из самых ярких и харизматичных молодых российских музыкантов, Евгений Румянцев (виолончель) сочетает блестящую виртуозность и глубину интерпретации с захватывающим темпераментом и неповторимым виолончельным звуком. Обладая удивительной артистической универсальностью, он успешно совмещает выступления с оркестрами и сольные концерты с камерным музицированием в самых различных составах. Его талант был высоко оценен Мстиславом Ростроповичем, на открытых уроках которого молодой виолончелист неоднократно выступал.

    Евгений Румянцев родился в 1984 году в Москве. Начал учиться игре на виолончели в возрасте 8 лет, в 11 дал первый концерт. Окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс виолончели Г.И.Зубаревой) и Московскую консерваторию имени П.И.Чайковского (2007, класс профессора Н.Н.Шаховской). В настоящее время продолжает обучение у Н.Н.Шаховской в аспирантуре. Брал мастер-классы у Мстислава Ростроповича, Давида Герингаса, Эберхарда Финке, Сергея Ролдугина. Постоянный участник проектов Санкт-Петербургского Дома Музыки, фондов Владимира Спивакова, Мстислава Ростроповича и «Русское Исполнительское Искусство».

    Лауреат XIII Международного конкурса имени П.И. Чайковского (2007), победитель Международного конкурса виолончелистов имени А.И.Хачатуряна (Ереван, 2010).

    Молодой артист ведет активную концертную деятельность. Выступал в городах России, во Франции, Германии, Швейцарии, Италии, Великобритании, Нидерландах, Австрии, Венгрии, Хорватии, Литве, Финляндии, Израиле, Тунисе Алжире, Японии. Участник многих международных фестивалей, среди которых: Usedomer Musikfestival, Juventus Music Festival, имени Владимира Горовица, имени Мстислава Ростроповича, «Московская Осень», Maximafest, Ars Longa, «Дни Моцарта в Москве», «Приношение Святославу Кнушевицкому», «Московский международный виолончельный фестиваль», «Фестиваль К 125-летию со дня рождения С.М.Козолупова», «Музыка Звезд», «Фестиваль памяти Святослава Рихтера» и другие. В его репертуаре огромное количество виолончельной музыки разных эпох. Кроме сольных выступлений Евгений постоянно играет в ансамблях, исполняя большое количество камерной музыки.

    Имеет записи на CD, телевидении и радио. Евгений Румянцев является членом Ассоциации Лауреатов Международного конкурса имени П.И.Чайковского. Дает мастер-классы.

    Другие концерты этого абонемента
    Камерный зал Филармонии
    10 декабря в 19:00
    Камерный зал Филармонии
    23 марта в 19:00
    Камерный зал Филармонии
    12 апреля в 19:00
    Дорогие слушатели!
    Доступна новая версия сайта Московской филармонии.
    В ближайшие месяцы вы сможете пользоваться любой из версий, в следующем году мы полностью перейдем на новый дизайн.